COMBO - ESTRÉIA DE "ONDE AS COISAS CRUÉIS VIVEM"

COMBO

ESTRÉIA DO FILME “ONDE AS COISAS CRUÉIS VIVEM”, DE LUCAS MOREIRA

3ª EDIÇÃO DA EXPOSIÇÃO “ABORDAGEM LAXATIVA”, DE FABIANO GUMMO

Sanglant Filmes & Fuzzie Canibal Comics realizam première e exposição de quadrinhos.

>> Estréia de “Onde as Coisas Cruéis Vivem”

A Sanglant Filmes lança o segundo longa-metragem de Lucas Moreira, “Onde as Coisas Cruéis Vivem”. O filme conta o trauma de uma garota que após ver todos seus amigos mortos em uma festa e ser a única sobrevivente, vive aterrorizada temendo o retorno do maníaco. Estrelando Aline Pormann, Betânia Roos Mueller, Lucas Scherer de Souza Nunes e Jonathan Müller. Produção de Genésio Monteiro e Rodrigo Pedroso. Roteiro de Jonathan Muller. Assistência de direção Wender Zanon. Direção de arte de Fabiano Gummo e narração de Rafael Freitas. Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=4MZQs8zLXWc&fmt=18

>> Exposição “Abordagem Laxativa”, 3ª edição

Depois de Londres e Porto Alegre, chegou a vez de São Leopoldo, “Abordagem Laxativa :: Laxative Approach”, é uma coleção de quadrinhos produzida por Fabiano Gummo ao longo de 2007. Serão apresentados trabalhos lançados em revistas, fanzines e minicomics, editados e distribuídos pelo selo independente Fuzzie Cannibal Comics. De acordo com o artista, Abordagem Laxativa é a busca da auto-imagem que descansa sobre a frágil trama do destino. Durante a Combo, serão distribuídos alguns minicomics assinados e carimbados por Fabiano Gummo.

COMBO

Sexta, 12 de dezembro de 2008, 20h.

Teatro Municipal de São Leopoldo

Rua Oswaldo Aranha, 934, Centro - São Leopoldo, fone: (51) 3572-0911

+ info: Wender Zanon :: thrashwender@gmail.com :: cel (51) 964 94 060

Patrocínio: Sanglant Filmes, Fuzzie Cannibal Comics & Makbo.

Apoio: Teatro Municipal de São Leopoldo & São Saruê Cineclube.

DIÁRIOS DE EDIÇÃO #7 - O FIM

Se encerrou hoje os trabalhos de pós-produção do longa-metragem "Onde As Coisas Cruéis Vivem".

Em breve novas informações e data de exibição.

MASSACRE CIRÚRGICO - COMPLETO NA INTERNET

O ano vem chegando ao fim e ainda estamos dando alguns acertos em algumas coisas que pretendemos anunciar ainda neste mês. Mas de qualquer forma estamos com tudo voltado ao "Onde As Coisas Cruéis Vivem" e continuar em cima de projetos antigos e ultrapassados se faz desnecessário, então, por isso, e por agradecimento a todos que nos ajudaram até agora, decidi trazer este presente de fim de ano liberando o filme "Massacre Cirúrgico" completo e gratuitamente para visualização na internet.

Este é meu primeiro trabalho com câmera onde tudo era uma expiência de aprendizado (coisa que aparece escrita nos créditos finais) e foi todo gravado em VHS e editado através de uma placa de vídeo que fraquejava em qualidade. Então, para aqueles que ainda não assistiram ou para aqueles que não se lembram mais, sem mais delongas, o filme Massacre Cirúrgico:

Massacre Cirúrgico

MASSACRE CIRÚRGICO

Na noite em que alguns amigos vão visitar Gustavo, um jovem que acabou de sofrer um acidente, um assustador homem vestido como médico invade sua casa e rapta todas as pessoas que estavam lá. No dia seguinte, todos acordam em uma floresta. O Doutor começa a torturar cada um com métodos cirúrgicos.
Gênero: terror/trash/gore
Duração: 50 minutos
Cor: P&B/Colorido
Ano: 2008
Atores: Rodrigo Pedroso, Aline Pormann, Gustavo Dutra, Ramiro Bastos
Direção: Lucas Moreira
Uma produção: Sanglant Filmes & Produtora Infinitivo

*****

AVISO: Esta versão disponível sofreu por compactações para poder ser disponibializada on-line tendo assim uma queda de qualidade (a mais violênta sendo no som) - não que a versão original seja um primor de qualidade mas... - , e não possui nenhum extra, apenas o filme de 50 minutos.

Você pode comprar o DVD do filme e encontrar mais informações em http://sanglantfilmes.blogspot.com.

INFINITIVO APRESENTA: MATEDRIVE

OFF-TOPIC: DEERHUNTER - MICROCASTLE

(O texto a seguir foi todo escrito na terceira pessoa)

Isto é uma confissão: estamos completamente desconexos de qualquer estilo de música hypada uma vez que quando fazemos um filme, pouco importa o gosto pessoal, o gosto dos amigos ou o gosto do público, importa apenas encontrar uma música que case de forma ideal com a cena em questão, pouco importa o estilo que seja. Escutamos esse ano mais música desconhecida que nem os integrantes das bandas deveriam se conhecer, preferimos ir para este eixo do que seguir o gosto casual, porque são bandas das quais nos econtramos ligeiramente fora de sincronia emocional. Não que sejamos afortunados ou alienados ao ponto de não reconhecer as belezas de tais canções, mas simplesmente não nos indentificamos mais com elas.

Seremos cinceros, não conseguimos escutar o novo disco do Of Montreal por mais de três vezes, não demos a chance dele se revelar algo mais que enfadonho porque não custou para nossos ouvidos já descartá-lo. Buscamos qualquer forma de fazer justiça musical. Coisa que só encontraremos de maneira tão rica e criativa este ano no novo album do Deerhunter, "Microcastle".

O álbum recebeu quatro estrelas e meia de cinco no site da Slant Magazine (que tem uma editoria de um gosto muito esquisito e curioso) e uma penca de elogios jocosos na página de vendas na Amazon, e apesar disso a banda não tem nem um site oficial, tem apenas um MySpace e um blog onde os próprios integrantes postam álbums de outros artistas para download ilegal.
Hipnótica catarce de efeitos musicais, "Microcastle" é um álbum pequeno aonde a atmosfera de escutá-lo é muito mais importante do que a grandiosidade que ele nem mesmo possui. Até as letras das músicas preferem ostentar estar minimidade, como a canção "Calvary Scars" que apenas carrega uma frase que se repete apenas duas vezes (crucificado em uma cruz na frente de todos meus amigos). Prevaleceremos o instrumental, não escutemos mais vocal nos minutos final da discutívelmente melhor música do álbum "Nothing Ever Happened", após uma profania de acusações ao ócio somos largados apenas aos sons de intrumentos acelerados.

Achamos difícil de explicar "Microcastle" música a música, pois o álbum parece mais se comportar como uma unidade completa, interligada, sem conseguirmos reparar quando uma canção termina e começa a outra até que o álbum acabe por completo. Notaremos quando a faixa-título "Microcastle" estiver tocando porque após dois minutos e pouco de lamentação existencial ela ganha uma forma instrumental que a joga para todo um outro nível.

"Agoraphobia" é sobre o fetiche de ser enterrado vivo, "Never Stops" é um mix de pessimismo e agitação e "Little Kids" soa mais como um hino a toda uma vida que foi encoberta pelo tempo. E se achamos que o disco já era fascinante nas caixas de som do computador, é quando levamos ele para a rua, no meio de outros sons e cenas é que repararemos a verdadeira grandeza escondida dentro deste trabalho tão simplista. Técnica que fica clara apartir do próprio título do álbum: micro castelo. E talvez esta união de palavras seja mesmo a melhor forma de resumir o que o disco é em geral, algo pequeno mas que ao mesmo tempo pode ser gigante.

- Review de Microcastle no site da Drowned In Sound
- Microcastle a venda na Amazon.com

SALÓ - 120 DIAS DE SODOMA

 Sobem os créditos iniciais de "Saló - 120 Dias de Sodoma" e neles os nomes dos atores não estão creditados por sua profissão, mas como vítimas femininas e vítimas masculinas: que cinema não é obra de exposição?

 Enclausurados dentro de uma mansão, aos jovens italianos de "Saló" (baseado no texto original de Marquês de Sade) não lhes resta mais nada, lembremos da cena no início em que uma garota é dispensada do recrutamento por lhe faltar um dente, comparação óbvia com a escolha de um animal, os jovens, o humano, em "Saló" é tratado basicamente como pura bosta. Um chute no saco a tudo aquilo que Pasolini já havia atacando durante todo seu cinema (e talvez por isso "Saló" seja sua obra mais comunal), cada personagem de palavra no filme representa uma ordem de poder, o duque (a nobreza), o bispo (a igreja), o presidente (a política) e o magistrado (a justiça) - só ficou de fora um jornalista no controle da mídia. 

 Horroshow em pelicula, no segundo e mais contudente ato do filme, o Círculo da Merda, um dos algozes força uma jovem a comer seu escremento: a garota terá que engolir tudo aquilo que já foi produzido, digerido e defecado, ela terá que comer todo o podre do sistema humano. Nessa cena, Pasolini propõe mais do que um exercício fugaz de exposição (ao contrário da gritante e infantil técnica de Gaspar Noé em "Irreversível" que mais parece um capítulo de novela global com softgore) ele está questionando toda a estrutura social como produtora e alimentadora do proletariado - perceberemos isso da forma em que Pasolini escolhe começar a filmar a cena, ele a filma de longe.

 Mas além de "Saló" mexer em casa de marimbondo, ele cinematográficamente oferece uma experiência sadística para aqueles corajosos que o contemplam, como querendo instalar no espectador uma "mea culpa", a culpa de se estar assistindo, a culpa de ser apenas espectador.  Função vouyeristica do olhar aonde nem o próprio diretor deve ser riscado - para Pasolini quem filma/acusa é também responsável, colocando todos no mesmo patamar, artista e receptor. Desta maneira, Pasolini é anti-Tropa de Elite ou anti-Funny Games onde o diretor italiano, diferente do brasileiro e do francês, não joga o espectador a sós aos leões tirando o seu da reta. Muito pelo contrário: ele não se importa em morrer na cruz do politicamente correto para libertar nossos olhos dos pecados dos falsos justos.

(Salò o le 120 giornate di Sodoma) Itália, 1975. Direção: Pier Paolo Pasolini. Elenco: Paolo Bonacelli, Giorgio Cataldi, Umberto Paolo Quintavalle, Aldo Valletti, Caterina Boratto. 116 min.

Saló - 120 Dias de Sodoma será exibido em São Leopoldo dentro da Novembrada de Cinema que acontece este mês na cidade, no dia 5 - Quarta-Feira -  as 21 horas no teatro municipal. Também será exibido o curta Fulminante de Totonho Lisboa e Darkness-Light-Darkness de Jan Svankmajer, sendo que este último ganhará trilha sonora executada ao vivo pelos músicos Gustavo Roth e Zeca Baronio.

O evento é uma organização do São Saruê Sinècrub e da Secretaria de Cultura de São Leopoldo.

Entrada franca.

SESSÃO NOVEMBRADA

No mês de Novembro acontece em São Leopoldo a Novembrada de Cinema, e no dia 5 (que é o Dia do Cinema Brasileiro) as 21:00 será exibido o controverso filme italiano "Saló - 120 Dias de Sodoma" no teatro municipal da cidade. Para acompanhar o filme do diretor Pier Paolo Pasolini também será exibido o curta "Fulminante" de Totonho Lisboa e "Darkness-Light-Darkness" de Jan Svankmajer, sendo que este último ganhará trilha sonora executada ao vivo pelos músicos Gustavo Roth e Zeca Baronio .

O evento é uma organização do São Saruê Sinècrub e da Secretaria de Cultura de São Leopoldo.

Entrada franca.

OFF-TOPIC: MALHAÇÃO

  Faculdade é dada aos adolescentes feito uma espécie de carnaval, onde todos os entorpecentes que você tomar e tudo que faz lá dentro não constará no seu currículo, apenas os cursos. Universidade é um antro que reúne os seres humanos na sua pior fase no mesmo lugar - nunca vi tanta gente perdida na vida quanto nesses lugares. Por trás do véu de "estou só experimentando", você vai acabar encontrando uma horda de pessoas perdidas em uma busca incessante por...eu não sei o quê.

 

 Deixe-me ilustrar com um exemplo da minha própria vida: apenas na segunda semana de aula uma garota se grudou em mim com uma expressão um tanto desesperada no rosto e queria me levar pra tudo que era lugar sem nem saber meu sobrenome - a famosa piranhinha de universidade - e me deixou um bocado assustado quando me olhou e falou "eu não vou te perder né?" (não, não tenho o telefone dela). O engraçado é que em um lugar como uma faculdade, um comportamento desses não é só perdoável, como emulado por vários alunos.

 Tenho faculdade como esse bundalelê onde as pessoas se encontram presas neste ciclo de vida onde elas conseguem determinar qual curso elas devem cursar, mas o resto das suas decições, deixadas de lado, se encontram em fragalhos, sem saber decidir qualquer outra escolha a respeito da sua sexualidade ou relacionamentos.

 Minha teoria é que todos estão presos na "sociedade", caso não fosse isso não haveria um público tão grande e fiel que encontrasse válvula de espace em filmes libertadores como "Easy Rider - Sem Destino" ou "Thelma e Louise", que são justamente sobre fugir. 

 Essas e outras linhas me inspiraram a largar meu curso de merda. Estou meio perdido atualmente, mas a sensação de liberdade, meu querido... é tudo que você precisa nessa vida.

DIÁRIOS DE EDIÇÃO #6 - PRINT SCREEN

 O bolo continua no forno, ou melhor, o filme continua no computador.

 Compartilho abaixo alguns prints para quem nem imagina como é editar um filme, cada quadrinho desses é uma tomada, uma música ou um barulhinho, e cada um deles precisa receber um tratamento individual de imagem e som e ficar (bem) sobreposto a outro, é que nem...Tetrix.

Imagem da edição de "Massacre Cirúrgico" em 2007

Imagem da edição de "Onde As Coisas Cruéis Vivem" hoje

 

+ Leia todos os Diários de Edição

DIÁRIOS DE EDIÇÃO #5 - CURIOSIDADES

Com a proximidade do lançamento de "Onde As Coisas Cruéis Vivem", trago algumas curiosidades (tem muito mais na verdade...) que muitos podem não saber:

- "Onde As Coisas Cruéis Vivem" não tem uma divisão de cores como "Massacre Cirúrgico", mas cada cena recebeu uma cor de identidade, como se cada uma tivesse sido pintada com uma cor especifica;

- Um outro ator de "Massacre Cirúrgico" faz uma ponta no filme;

- Não existe nenhuma cena com maquiagem, o único elemento de efeito visual é sangue. E mesmo a cena com mais sangue foi cortada do filme;

- Uma tomada se passa toda entre os cabelos de Aline Pormann;

- Em uma tomada é possível ouvir uma música do programa de televisão Chaves;

- Em duas tomadas há algo como uma comparação entre a personagem principal e a atriz americana Marilyn Monroe;

- O filme é dividido entre o assassino e a sobrevivente, ambos tem algumas semelhanças: os dois tem suas imagens refletidas em espelhos e os dois tem cachorros, sendo o dela branco e o dele preto;

- O cachorro preto que aparece no filme faleceu um mês após as filmagens do filme;

- A cena em que o policial aparece pela primeira vez teve que ser filmada 16 vezes;

- Uma foto do diretor Lucas Moreira aparece brevemente em uma tomada;

- A sonoplastia em alguns momentos é deslocada do que a imagem mostra, podendo-se ouvir sons de coisas que não estão aparecendo na tela;

- Em menos de um mês de pré-produção a primeira cena já havia sido filmada.

"Onde As Coisas Cruéis Vivem" passa atualmente por pós-produção e ainda não tem data de lançamento.

"MASSACRE CIRÚRGICO" NA FESTA HALLOWEEN ROCK

Dia 31 de Outubro - Sexta-Feira - será exibido o filme "Massacre Cirúrgico" de Lucas Moreira na Festa Halloween Rock promovida pela banda Maçã de Pedra, que estará lançando no dia o clipe da canção "Velha Rotina". O evento vai acontecer no restaurante do Baldo (mesmo lugar onde foi a Encruzilhada Cultural) e os ingressos custam R$5,00 antecipados ou R$8,00 na hora.

Mais informações no cartaz acima.

PRODUÇÕES SANGLANT/INFINITIVO EM SÃO PAULO

Uma série de trabalhos realizados pela Sanglant Filmes/Produtora Infintivo serão apresentados na 1ª Feira do livro de Jaguariúna em São Paulo. Os filmes serão exibidos e comentados por Rogério Tosca da Secretaria de Cultura de São Leopoldo no dia 22 as 19:30 e no dia 23 as 18:00 horas. Também será levados a feira os trabalhos de Totonho Lisboa e outras produções leopoldenses.

- Site da 1ª Feira do livro de Jaguariúna

VENDERAM SEUS ÍDOLOS

 As estradas de Santa Maria a São Leopoldo serviram de espaço geográfico para a exibição de "Massacre Cirúrgico" dentro do ônibus na turné do músico Dado Villa-Lobos pelo sul.

Fotos: Giovani Paim

SESSÃO MALDITA - PROGRAMAÇÃO

Olá a todos.

Acontece semana que vem, no dia 17 de Outubro, a modesta mostra "Sessão Maldita" fazendo uma reunião de coisas bizarras em uma única mostra. Organizei ela em parceria com o Cineclube de São Leopoldo (esta é, inclusive, o primeiro evento do cineclube depois de um primeiro encontro). A seleção do evento foi feita por mim e pelo Mauro Menine e decidi vir aqui comentar um pouco sobre ela:

DNEVNIK GLAUMOVA
Dir. Sergei M. Eisenstein, 1923

Este é o primeiro trabalho que se tem registro do cineasta russo Sergei M. Eisentein, as pessoas não devem nem ter idéia de como é valiosa esta oportunidade de ver um filme que muito obviamente jamais foi exibido no Brasil, até talvez em toda a América Latina, em uma tela grande. Einsenstein é atribuido como o principal criador da montagem cinematográfica dando uma linha toda nova para os filmes percorrerem através da edição de cenas. Seu clássico - normalmente figurinha básica em lista dos "Melhores filmes de Todos os Tempos" feitas por magazines - é "O Encouraçado Potemkin" de 1925, um filme que eu, particularmente, acho um tanto panfleteiro (pobres trabalhadores serem bons, ricos industriais serem maus, duh!) que transformou a forma de edição e filmagens em vários cortes e tomadas (diferente do plano-seqüencia que é a tomada longa). Sabe aquele clipe emo que passa na MTV cheio de cortes e todo rápido que você adora mas não admite pra ninguém? Ele só existe graças a Einsenstein.
"Dnevnik Glaumova" é um curta de 6 minutos com imagens abstratas sobre uma trupe de circo que compõem um belo retrato preto e branco da época.


O CÃO ANDALUZ (Un chien andalou)
Dir. Luis Buñuel, 1929

"A arte não é para ser compreendida, é para ser sentida."
- Salvador Dali.

No início meio que fiquei em dúvida sobre a inclusão deste controverso curta feito por Luis Buñuel e o pintor Salvador Dali por ele ser um tanto batido e básico para aqueles que vêem cinema. Mas depois senti que a exibição se fazia justa na oportunidade de poder apresentar o curta ao publico em uma sala de cinema (eu só pude ver ele baixando, na tela do pc) ou mostrando como deveria ser visto para aqueles que ainda o desconhecem. Na época de seu lançamento, "O Cão Andaluz" criou uma agitação violenta e vários cidadões manifestantes tentaram inclusive queimar a casa do diretor Luis Buñuel, pelas imagens fortes para época (no entanto a cena inicial é forte até para hoje: a lâmina cortando o olho de uma garota será para sempre perturbador) como a figura de dois padres judeus enforcados junto aos corpos de dois cavalos mortos presos a um piano. Escrito por dois surrealistas de carreiras distintas, "Um Cão Andaluz" é um filme aterrador, surreal, e necessário para qualquer um que goste de cinema.

MASSACRE CIRÚRGICO
Dir. Lucas Moreira, 2008

Jovens são mortos por um assassino vestido de médico. Um experimento cinematográfico com divisão de cores, intervaloe visão endoscópica.
Engraçado que quando nos reuniamos para conversar sobre o "Massacre Cirúrgico" ainda antes de filmarmos as cenas de morte, mostrei justamente "Um Cão Andaluz" para a equipe para ilustrar um exemplo de retina sendo cortada com a cena que pretendia fazer com Aline Pormann.
No dia seguinte, 18 de Outubro, o filme estará sendo exibido no Splatter Night em Joinville.

[TRAILER] ESCOMBROS
Dir. Bruno Fogaça e Lucas Moreira

Um filme que tem como único protagonista paredes detonadas. O trailer de "Escombros" já dá um preview da edição praticamente toda em slides do que será o filme. Para fazer compreender que não sou louco nem que este é um mero exemplar de auto-exposição como chamariz de atenção, me justifico que a idéia foi baseada em um filme raro que nunca assisti mas que me encantei com o que li, chamado "Profit Motive and The Whispering Wind" que apenas filmava túmulos de heróis de guerras Americanas que não foram reconhecidos. Já "Escombros" não quer reconhecer nada, só quer transportar a mesma experiência de olhar para paredes. Cinema novas mídias: porque a câmera só pode ser usada para se fazer filmes ou documentários? Porque foi perdida a vontade de usar ela para fazer outras coisas ou de apenas filmar calmamente o que existe a sua volta?
Ao explodir em sua tela nada mais do que paredes ao redór, "Escombros" sugere o espectador a olhar para aquilo que normalmente lhe passa despercebido no mundo, para pontos ao seu redor que que ninguém olha. Porque o tempo irá passar, e tudo, até mesmo as coisas mais novas e belas, com ele se tornarão desgastadas, velhas, destruidas.

___________

A SESSÃO MALDITA acontece dia 17 de Outubro, Sexta-Feira, a meia-noite, na Biblioteca Pública de São Leopoldo.

SESSÃO MALDITA - 17 DE OUTUBRO

Dia 17 de Outubro irá acontecer no Teatro da Biblioteca Municipal de São Leopoldo a SESSÃO MALDITA a meia-noite, promovendo a exibição de filmes insanos na cidade e uma intervenção sonora. O evento irá começar, enquanto o público chega, com o lançamento do trailer de "Escombros", um filme sobre paredes, dirigido por Lucas Moreira e Bruno Fogaça. Em seguida, para comemorar o aniversário da Revolução Russa, será exibido o curta de 6 minutos "Dnevnik Glaumova", de 1923 do diretor russo Sergei M. Eisenstein, este filme é mudo e sem nenhuma linha de som, para isso será criado uma trilha sonora ao vivo que irá ser executada sobreposta ao filme, um gigante solo de bateria executado por Ronaldo "Biba" Jacques.
Na seqüencia será mostrado o clássico curta base do surrealismo "Um Cão Andaluz" dirigido por Luis Buñuel junto com o pintor Salvador Dali.

E por último, a maior atração da noite: o filme leopoldense "Massacre Cirúrgico" de Lucas Moreira.

Entrada franca.

:: IDENTIDADE VISUAL

A mostra será divulgada por cartazes e em ônibus através do apoio da sempre corajosa Makbo. Para isso foi feito todo um trabalho de arte em cima do projeto, abaixo alguns exemplos:

Cartaz 1 - Por Lucas Moreira: Usando a imagem da capa do filme "Creepshow 2". Com a caveira grande e do lado direito e fundo ilustrado por teias de aranha.

Cartaz 2 - Por Lucas Moreira: Caveira menor, com mais informações de data e fundo ilustrado por rolos de filmes.

Cartaz 3 - Por Lucas Moreira: Mesma diagramação do anterior mas utilizando uma imagem alternativa, do cartaz de "A Coisa". Imagem essa muito similar a usada na divulgação do "Cine Evil Matinée".

Cartaz 4 - Por Biba: Nova diagramação, caveira maior, logotipo em vermelho e novas informações adicionadas. Editado na DigiCópia.

O evento é organizado pelo Cineclube de São Leopoldo, pela Sanglant Filmes/Produtora Infinitivo e pela Sec. de Cultura de São Leopoldo.
Curadoria: Lucas Moreira e Mauro Menine.

DIÁRIOS DE EDIÇÃO #4 - QUEBROU O BRINQUEDO

É o preço de confiar informações físicas para máquinas: se o servidor do GMail desse pau muito neguinho ia ta fudido.

No "Massacre Cirúrgico", como as imagens foram feitas em VHS, caso eu perdesse os dados do computador ainda teria o material bruto, já no "Onde As Coisas Cruéis Vivem" todos os arquivos são digitais e estão no computador, se eu pegar um vírus eu to fudido (eu não confio muito nesses anti-vírus, minha maior defesa é usar as minhas fotos no computador para espantar os vírus). Agora o que aconteceu foi que durante um processo pesado e violento de edição do "Onde..." o micro fez um reboot e ficou sem som.
Mudinho. Feito filme dos Irmãos Lumiére.

To fudido, agora é tempo perdido, sem poder fazer filmes e sem filmes para se assistir. É nessas horas que dá vontade de ter uma coleção de VHS.

AND NOW SOMETHING COMPLETELY DIFFERENT...

Uma foto, um filme: quase como um filme de horror em apenas um quadro estático, o trabalho do fotógrato Joshua Hoffine vem ganhando destaque por sua série de fotos que lembram pesadelos infantis. Hoffine (não é offline, é Hoffine mesmo) usa nas suas imagens membros da própria família que topam a encenação do medo por divertimento para conseguir transmitir, precisamente, os medos da infância.





+Links (em inglês):
Site oficial de Joshua Hoffine com a galeria completa
Artigo "Fears of childhood" no site de fotografia MDolla.com

ROTTINA - MAKING OF

DIÁRIOS DE EDIÇÃO #3 - FONTE

O Biba me indicou a fonte Futura para fazer os letreiros do filme. Eu aproveitei e fui atrás de outras e achei a Gill Sans:



E dai? Bom, esta fonte foi criada pelo escultor Eric Grill, que de acordo com seu biógrafo, Gill fazia sexo com suas filhas, suas irmãs, e com o cachorro da casa.

Fica ai a dica, use essa fonte com cuidado.

Entrevista para o SoloUrbano

Tem uma extensa entrevista comigo no blog SoloUrbano feita pelo Éver. Perguntas intensas, eu falando sobre a infância, citando cineasta do Irã e contando sobre o paredes. Parece aquelas entrevistas da Contigo! que o entrevistado fica emocionado e chora horrores. Ilustrado com foto do Wender Zanon.
- http://solourbano.blogspot.com

DIÁRIOS DE EDIÇÃO #2 - BIBA

3 vodkas e um vento fizeram o Biba cair em gripe. É por isso que tirei o feriado para editar algumas cenas do documentário, já que segunda de manhã vou mostrar pra ele e quem sabe o velho melhora...

Finalmente eu descobri como quero que esse documentário seja, eu sei que essa new wave de documentaristas (como Michael Moore e Morgan Spurlock) tem realizado um bom trabalho em criar documentários divertidos (e preservando seus conteúdos) ao utilizar uma narrativa fácil, uso de animações, gráficos, piadas e etc. E apesar de eu gostar destes docs e desta técnica eu nunca achei que ela fosse minha. Estou ciente que se fizesse o documentário assim seria muito mais legal para as pessoas assistirem, mas algo me diz que isso deturparia o próprio assunto original.

Eu busco inspiração nos documentários de Werner Herzog. Principalmente porque o efeito que "O Homem Urso" causou em mim foi um bocado violênto - a partir daquele momento eu sabia que o cinema jamais iria conseguir atingir aquele grau de realidade. Os documentários de Herzog não parecem matérias de televisão, ele nunca perde seu senso cinematográfico (fora que ele é louco da buceta) e sua montagem é bastante simplista. Para quem quiser se aventurar pelos documentários de Herzog, recomendaria o curta "La Soufrière" de 1977 em que ele parte para uma cidade que será dentro de algumas horas completamente destruída por um vulcão prestes a entrar em erupção.

Então tenho 27 minutos de documentário pronto e 10 deles já estão redondamente fechados.

Acho que o Biba combina perfeitamente com o cinema que estou fazendo porque os quadros dele são muito parecidos com cinema fantástico (palavra essa que ele mesmo usa para os definir) e porque ele próprio é bizarramente fantástico.
Faremos um documentário fantástico então, e para isso não optaremos por outra narrativa que não a mais clássica: de outra maneira custaria acreditar que a figura insana do Biba é real mesmo. Inacreditável como algo de tão real se faz ficcional.

ELE ESTÁ NO MEIO DE NÓS

(still de "Onde As Coisas Cruéis Vivem")

Dia 21 é o fim do inverno e início da primavera;
Dia 21 é o dia da árvore, do fazendeiro, do radialista e também "dia do contra";
Dia 21 é aniversário do fotógrafo Kaco Hübner (que emprestou a lente angular pro filme e concertou o tripé);
Dia 21 também faz aniversário Stephen King, Bill Murray e Acelino Freitas (o Popó, aquele boxeador fake);
Dia 21 é o último dia que você tem para assistir o novo filme de Gus Van Sant no Santander Cultural;
Dia 21 acaba as filmagens disso aqui.

O terrorista, ele observa
Wisława Szymborska

A bomba explodirá no bar às treze e vinte.
Agora são apenas treze e dezesseis.
Alguns terão ainda tempo para entrar;
alguns, para sair.
O terrorista já está do outro lado da rua.
A distância o protege de qualquer perigo.
E, bom, é como assistir a um filme.
Uma mulher de casaco amarelo, ela entra.
Um homem de óculos escuros, ele sai.
Jovens de jeans, eles conversam
Treze e dezessete e quatro segundos.
Aquele mais baixo, ele se salvou, sai de lambreta.
E aquele mais alto, ele entra.
Treze e dezessete e quarenta segundos.
A moça ali, ela tem uma fita verde no cabelo.
Mas o ônibus a encobre de repente.
Treze e dezoito.
A moça sumiu.
Era tola o bastante para entrar, ou não?
Saberemos quando retirarem os corpos.
Treze e dezenove.
Ninguém mais parece entrar.
Um careca obeso, no entanto, está saindo.
Procura algo nos bolsos e
às treze e dezenove e cinqüenta segundos
ele volta para pegar suas malditas luvas.
São treze e vinte.
O tempo, como se arrasta.
É agora.
Ainda não.
Sim, agora.
A bomba, 
ela explode.

(se você não entendeu o que esse poema tem a ver com cinema, leia de novo até entender)

"ROTTINA" NO TRASH

Trash - Mostra goiana de filmes independentes

"Rottina" (15 min) de Rodrigo Pedroso
Aborda a história de um pastor que sofre por disturbios bipolares, uma critica a sociedade, a igreja e as maravilhas que o carnaval traz, ao fazer com que esqueçamos todos os problemas da vida. O curta tem direção de Rodrigo Pedroso, produção de Wender Zanon e edição de Lucas Moreira.

A mostra vai de 19 a 21 de Setembro, no centro cultura Goiânia Ouro.

Além da exibição de filmes independentes, o evento trava uma exição de filmes do Mojica (que ta dando uma de Papa e circulando por tudo que é festival) e do Ivan Cardoso e organiza a primeira Zombie Walk do lugar.
Impossível passar batido a exibição também de "Como fazer um curta-metragem experimental, Cult e Pseudo-Intelectual" de Vitor Alli, hit instantâneo da internet o pequeno vídeo faz chacota com os princípios básicos de determinação do que é ou não de importância cultural (apesar ser uma pura brincadeira jovem, nós nem ligamos: não é como se Alli estivesse afrontando todo artista fulero. Ele está nos contando como as obras deles são vistas pelos olhos mais burros).

- Site da mostra: http://www.mostratrash.com.br

DIÁRIOS DE EDIÇÃO #1 - DE CAMA

Texto patrocinado por Descon e Amoxilina

Então eu fiquei doente. No único ano em que eu não pego nem uma gripe de merda eu acabei fazendo besteira e me auto-mutilando, resultado: minhas refeições ontem foram uma torrada, um sorvete e uma gelatina. E só.
Com isso junto a minha dor nas costas que me faz andar feito uma velha, some-se um tilt nervoso no meu olho direito (o médico disse que é puramente psicológico, e ou eu paro com essa porra ou a única cura é injeção de botox!).

Com isso fiquei enfurnado em casa assistindo a fofocas da tarde, terminando de ler "Carta ao Pai" (desisti de Kafka, o livro é um amontoado de reclamações ao próprio pai que soa deveras imparcial, fora que tu tem que ser muito chato pra escrever uma carta de 100 páginas, se eu fosse o velho sentava uma bolacha nesse escritor de merda) e vendo filmes, claro.

Mas tomei o tempo livre e febril para editar a primeira parte do filme também, eu já tinha feito uma montagem em Maio então tudo que eu precisei foi re-editar de acordo com a antiga montagem, algumas coisas mudaram, claro, mas o esqueleto em si é o mesmo. São os primeiros 6 minutos e 49 segundos prontos (ainda posso modificar alguma coisa mas por enquanto duvido, duvido pra caralho mesmo..) e só esse tempo já ocupa mais de 1 Giga no meu micro.
Primeiro coloquei o logo das produtoras: Makbo, Sanglant e o Uriel me mandou o da MDM Movies Company. Depois créditos de abertura, que são bem simples e, vou dar a dica, inspirados na abertura de "Halloween: A Ressureição", que, pra mim, a única coisa que presta naquele filme são os créditos iniciais já que o filme que estava por vir era um atentado contra todos os anos de puro terror de primeira linha transformados em teen movie de moda, mas eu vi esse filme no cinema e me lembro que foi bastante instigante. Na verdade é uma mistura dos créditos de "Halloween: A Ressureição" com os créditos de abertura dos filmes francêses dos irmãos Dardenne ("Rosetta", "L'Enfant"..)!

E depois começa o filme.
Aqui começa o trabalho porque além do corte, de juntar tomada em outra, de escolher qual das tomadas alternativas você vai usar e de fazer a montagem, ainda você tem que fazer um tratamento de cor equilibrado para CADA TOMADA ("Massacre Cirúrgico" nos primeiros 8 minutos tem mais de 60 tomadas, então pensa no trabalho de editar cada uma, agora pensa que o filme ao todo tem 50 minutos, é..) e tratar do som delas também e inserir a música incidental.

Quem mandou fazer filme? Talvez eu devesse fazer engenharia, arquitetura, medicina ou outra coisa que desse menos trabalho.
Mas se pelo menos eu pudesse comer alguma coisa sem ter que re-vêla depois...

TRAILER: Biba - Sistematizar a Emoção

NOTAS

- Apesar de alguns contratempos e algumas coisas ainda estarem inseguras, as filmagens do filme estão com data marcada de encerramento para o dia 21 de Setembro. 

- Além de criar polemo-posts, falar de sanitários e postar neste blog aqui, ainda encontrei outra ocupação: voltei a escrever sobre filmes para o site O Bardo, criado pelo conhecido Uriel Galarça e que participa também na sessão de Contos o roterista de "Onde As Coisas Cruéis Vivem", Jonathan Müller. 

As pessoas sempre reclamam do fato de eu ficar pulando de site, mas vejam bem, eu escrevo na internet sobre cinema desde 2001, tome ai 8 anos, do qual eu devo ter passado por uns 10 sites (no que a maioria deles faliu depois eu entrei), mas eu gosto disso porque só quem realmente está interessado corre atrás. E isso me ajuda também porque eu não fico parado, me obriga a pesquisar e ler sobre cinema, neste site, por exemplo, vou estar cobrindo os lançamentos (tanto de circuito comercial como do cultural), você pode ler meus primeiros cliques sobre o filme "O Nevoeiro" clicando aqui.

- O trailer de "Biba - Sistematizar a Emoção" entra no ar semana que vem.

PÔSTER ALERTA: ONDE AS COISAS CRUÉIS VIVEM

Os desenhos foram baseados sob uma série de fotos dos bastidores e stills do filme enviadas a Gummo. São dois pôsteres para cada personagem principal separado.


Arte: Fabiano Gummo
Diagramação: Lucas Moreira

"MASSACRE CIRÚRGICO" NO SPLATTER NIGHT

SPLATTER NIGHT 12
18 de Outubro 2008 - 17 Hs
18 horas: "Massacre Cirúrgico" (2008, 50 minutos, de Lucas Moreira).
Também serão exibidos no local "Mamilos em Chamas" de Gurcius Gewdner e "Blerghhh!!!" e "Vadias do Sexo Sangrento" de Petter Baeistorf.

Local: GARAGE CLUB, R: dos Esportistas 144, Itinga – Joinville / SC
Ingressos: R$ 10,00 adiantado na Rock Total e R$ 15,00 na hora
Informações: (47) 8824.5698 ou (41)9979.5611

AVISO DE TELA

No início dessa semana, depois de tocar o trailer na internet, eu comecei a fazer umas montagens no copião do filme e decidi resolver uma questão pertinente e bolha: a resolusão do filme.

Acontece que eu comecei filmando ele em widescreen (ratio 16:9), que é a conhecida "versão de cinema", o melhor quadro para filmes. Mas depois eu acabei alterando para o popular fullscreen (ratio 1.33:1), a "tela de tv", quadrado, o que eu não me arrependo porque sem essa alteração eu teria praticamente perdido uma das melhores cenas do filme.

Deixa eu tentar explicar: a widescreen é maior na horizontal enquanto a fullscreen é maior na vertical.

Então o filme ficou nessas duas janelas diferentes: ou eu inseria as populares barras pretas no fullscreen e camuflava ele como um widescreen falso, ou eu transformava o filme em um widescreen legítimo, expandindo a imagem do fullscreen (e sempre que se aumenta imagem, existe perda da qualidade...).

Depois de alguns testes com os dois tipos de janelas, decidi escolher por esta última opção, de fazer um arquivo widescreen verdadeiro, mas tendo que aumentar as imagens fullscreen, o que causou um leve dano na qualidade da imagem, mas nada de muito grave.

Tomei essa decisão em conciência da crescente popularização de telas widescreen que aconteceu esse ano (graças as promoções relâmpago das Casas Bahia), seja nas novas televisões de plasma ou nos monitores de micros e notebooks (nessa semana o canal de tv por assinatura HBO lançou sua versão HD - hight definity - para planos widescreen).

Então, caso eu escolhesse a outra opção, a pessoa que tem uma tv widescreen ia ver mesmo assim o filme com as barras pretas.

Que merda. Em vez de ter um filho sou muito mais de comprar uma tv dessas.

Agradeço a compreensão.

As últimas cenas gravadas já foram capturadas no padrão widescreen e seguirão assim agora até o final.

ROTTINA NO CINE.SANGRE

Mostra comentada que reúne filmes de 8 coletivos que produzem e exibem livremente em 5 cidades gaúchas.

O QUÊ: Cine.Sangre

ONDE: Sala Curto Arte, Av São Miguel nº 820, Centro, Dois Irmãos/RS

QUANDO: Sexta e Sábado, 29 e 30 de Agosto de 2008

ROTTINA [São Leopoldo, 2008, 20']

Sinopse: Um pastor sofre de bipolaridade, a igreja repudia as diferenças e a sociedade brinca o carnaval.

Direção e Roteiro: Rodrigo Pedroso

Direção de Fotografia: Wender Zanon

Edição: Lucas Moreira

Realização: Sanglant Filmes

- Site do evento

- Vinheta da mostra

[N.T.] A vinheta é bizarramente toda feita em cima de um clássico clipe do Aphex Twin digirido pelo Chris Cunningham, uma graça.

ELA

"Qual é o privilégio do mortos?"
" Não morrer mais."
- Alphaville, Jean-Luc Godard

Entre "Halloween" de 1978 e "Halloween II" de 1981, três anos se passaram para a personagem principal, Laurie Strode, se encontrar ainda presa na mesma noite. O que fazem as heroinas dos slasher movies após sobreviverem aos massacres? Elas vivem em eterno terror, no aguardo das continuações.

Sobreviver a um massacre de um slasher movie não é uma vitória, mas uma sina: elas terão que reviver o mesmo pesadelo várias e várias vezes, até que finalmene consigam matá-la. Isto se ela tiver sorte de morrer. Laurie Strode teve que atravessar 4 décadas de perseguição até praticamente desistir e se suicidar em "Halloween: Ressureição" de 2002.

Depois de tirar as tripas no "Massacre Cirúrgico" pensei em filme que exista neste espaço entre as continuações de filmes de horror, no qual a vida de quem sobreviveu permanece neste angustiante suspense do próximo e inevitável banho de sangue: será agora que tudo irá recomeçar?

A sobrevivente de um slasher movies está em contagem regressiva antecipando sua própria morte, ela está confusa com essa nova realidade: a possibilidade de uma sobrevivência quando há muito tempo já havia assimilado a inescapável morte.

 Ela caminha lentamente pois sabe que esta sobrevida é apenas tempo emprestado e pronto para ser reclamado a qualquer momento.

TRAILER - Onde As Coisas Cruéis Vivem

+ Assista no Youtube em alta qualidade

CINE EVIL MATINÉE

Clique para ampliar

Sexta-Feira os Busdoors do Cine Evil Matinée serão retirado dos 6 ônibus que circularam por São Leopoldo este mês.
Mas jamais os esqueceremos.

SOBRE O TRAILER

Seguindo os passos do filme anterior, eu terminei o trailer de "Massacre Cirúrgico" e mostrei para a equipe do filme 3 meses antes de ele ser lançado para o público, desta vez foi um mês o prazo que separou os realizadores dos espectadores. Então acho que to melhorando.
Trailer é uma coisa que me deixa tirica a vida, porque é algo falso, ele vende a idéia de que o filme é todo rápido e agitado, passam rápidos flashes voam na cara de quem assiste e cenas muito bonitas pela sua lenta duração se transformam em tomadas com a rapidez de um gif animado. Eu só consigo ver um trailer mais como uma propaganda do que como objeto cinematográfico, pra mim ele se deve muito mais a um publici-otário do que para um cineasta.
Mas por outro lado é muito legal justamente pelos motivos que eu citei acima, porque você pode pegar uma cena e testá-la de uma maneira que nunca antes ela seria vista. A primeira imagem do trailer, por exemplo, é uma tomada em split screen, essa tomada não está assim no filme, mas o trailer me permitiu fazer isso. Me lembro que quando fui fazer o trailer do "Massacre Cirúrgico" eu assisti uma penca de trailers de filmes exploitation setentistas, para este filme eu preferi recorrer para trailers que tivessem uma estrutura nada publicitária e parecesem mais uma obra artística individual. O trailer é separado exatamente em duas partes (de 1 minuto cada) sendo que na primeira a principal inspiração foi o trailer de "Brown Bunny" de Vincent Galo (conhecido como "o pior filme a passar pelo Festival de Cannes", mas que eu gosto pra caralho).
Outra coisa que você verá são tomadas alternativas, por exemplo teve uma em que eu pedi para a Aline apenas se virar para a câmera, mas ela se virou e saiu correndo, nós voltamos e refilmamos esta cena, mas de alguma forma ela saindo correndo ficou bom, ainda não estou certo se vou colocar esta seqüencia no filme, mas no trailer já é garantido de qualquer forma.
Agora o que vai deixar pipoqueiro puto da vida comigo é que as duas principais tomadas do trailer não estão no filme. Mas calma, abaixa a faca. Acontece que eu estou tentando compreender um trailer como algo que mostre (eu ia dizer "venda" mas ia soar muito capitalista) uma idéia do filme, da sua atmosfera, da sensação que será assistí-lo, e não vejo que para isso seja exatamente necessário mostrar imagens do filme em si, mas imagens que despertem estas funções. E outra, ali estão duas tomadas muito bonitas que você talvez não iria ver se eu não colocasse no trailer. Portanto não é sacanagem, é a vontade de que você tenha uma noção do que é o filme sem que para tal seja necessário ver partes dele, guardemos esta experiência para quando formos o assistir por completo. Porque não importa o que você faça, você jamais poderá ver um filme pela primeira vez novamente.

Eu só queria ter tido mais tempo para dar um melhor acabamento nele, mas ai, é só dois minutos mesmo.

- O trailer de "Onde As Coisas Cruéis Vivem" após uma pré-estréia na São Leopoldo Fest tem estréia oficial sábado no Cine Evil Matinée, e no dia seguinte, dia 24, no canal da Produtora Infinitivo no Youtube.

FABIANO GUMMO

Uma matéria sobre Fabiano Gummo, o homem por trás das artes dos pôsteres de "Onde As Coisas Cruéis Vivem":

Fabiano, nasceu em 1978, em Canoas, Rio Grande do Sul. Iniciou sua produção "verbivocovisual" no final da década de 80, vinculando o cotidiano minimalista do pampa urbanizado aos mais diversos suportes estético-conceituais, tais como pintura, desenho e poesia-intersignos. Sua experiência como estudante de Física na Universidade Federal do Rio Grande do Sul fez com que objetivasse as correlações entre a realidade das percepções científicas e a realidade da intuição artística. Obteve como resultado desta união uma visualização ampla das possibilidades estéticas da arte frente à matemática. Sempre mantendo o "absurdo" como desculpa de ataque, Gummo desenvolveu diversos projetos no meio antiartístico setentrional, com destaque para a "I Mostra Platina de Poesia Totalitária Algonauta Navepoesia Galacto-Canibal", em 2002, no Planetário de Porto Alegre. No início do Século 21 fundou a Fuzzie Cannibal Comics, um selo independente de quadrinhos que há alguns anos vem botando na roda uma vasta produção de fanzines, minicomics e minigraphicnovels. Também participa do projeto experimental Macaco Zeus Supernatural Band, uma banda de "lo-fi music" virtual e é integrante do Matedrive, um portal de entretenimento com quadrinhos, podcast, documentários e radionovelas.

As suas exposições "Abordagem Laxativa" ou "LAXATIVE APPROACH" rolaram simultaneamente no Gibi Bar, em Porto Alegre e no The Foundry, em Londres. Também foi marcada pelo lançamento da mini-comic HOBO.
Depois das exposições, Fabiano já pensa na realização de outros projetos. Como podemos conferir nessa curta entrevista.

E como é o desenvolvimento dos seus trabalhos? Você trabalha sozinho ou conta com colaborações? Como funciona esse "mundo" de exposições, fanzines, e comics?

Estou construindo um processo alternativo de criar. Primeiro exploro a cidade (Canoas) atrás de locações realizando uma espécie de urban exploration. Quando encontro algo interessante crio pequenos roteiros e possíveis histórias a partir do inconsciente coletivo daquele local. Os personagens meio que surgem sozinhos. Foi assim com HOBO, um minicomic feito especialmente para minha exposição.
Produzo também com outras pessoas, e isso inclui o fanzine Abordagem Laxativa e algumas HQs publicadas na revista Cidade B, que realizei com a colaboração do poeta totalitário Fabio Godoh.

Quais os próximos projetos?

Dentro da perspectiva editorial da Fuzzie Cannibal Comics, eu poderia citar dois que já estão em fase de pré-projeto e serão lançados até a metade do ano: DISTURBIA, baseado na história real de um sujeito que não dorme há 2 anos. E Invagination, cujo roteiro foi escrito em parceria com Leo D’ávila em meados de 1997.
Na linha pró-zine, ou seja, um fanzine com tiragem de 1000 exemplares, estou produzindo, junto com Carlos Soares, a revista PELIGRO, prevista para setembro.
Em termos de exposição pretendo convergir pintura e quadrinhos em painéis de grande porte e expor fora do Brasil, como EUA e Portugal. Esse projeto é para o final do ano com previsão de lançamento para janeiro de 2009.

E quais resultados tu pode concluir da exposição "Abordagem Laxativa" ?

O flerte que venho fazendo com quadrinhos e arte visual está surtindo efeito, acho que é a linguagem universalizada que utilizo e Abordagem Laxativa foi uma experiência incrível. Essa exposição, simultânea em dois países (Brasil / Reino Unido), me mostrou que as portas estão fechadas até o momento em que você decide arrombá-las.
O principal resultado de tudo é a combustão extra que uma exposição proporciona. Renova o gás e estabiliza, deixando tudo mais claro.

Texto/Entrevista: Wender Zanon

Blog de Fabiano Gummo: http://fgummo.blogspot.com

Matedrive: www.matedrive.com

Macaco Zeus Supernatural Band: www.myspace.com/macacozeus

E-mail: fabianogummo@gmail.com